صرح قادة ثلاثة من أكثر المهرجانات السينمائية تأثيرًا في العالم لشنغهاي يوم الأحد أن دور دائرة المهرجان في اكتشاف وتطوير أصوات جديدة لم يكن أكثر أهمية من أي وقت مضى – وأن الاتصال الشخصي، وليس البيانات، يظل البوصلة الحقيقية لتحديد المواهب.
افتتحت تريشيا تاتل، مديرة مهرجان برلين السينمائي، جلسة المنتدى الرئيسية لمهرجان شنغهاي السينمائي الدولي الثامن والعشرين بالقول إن “الاكتشاف والاتصال” هما الركيزتان التوأم اللتان تبرر وجود المهرجان في عصر الخوارزميات وشبكات الإنترنت. وأشار تاتل إلى برنامج المواهب السنوي في برليناله، والذي يستقطب طلبات من أكثر من 100 دولة ويجلب 200 مخرج وكاتب سيناريو ومصور سينمائي ومحرر وملحنين ونقاد ناشئين إلى برلين كل عام، كدليل على أن التطوير المنظم للمهن لا يزال لا يمكن استبداله. وقالت: “يحضر صانع أفلام لأول مرة عملاً غير معروف إلى برلين أو تورونتو أو شنغهاي، وفي غضون أسبوع يلتقون بالموزعين ووكلاء المبيعات والمنتجين والمتعاونين المستقبليين”. “هذا هو ما يعنيه الاكتشاف والاتصال”.
أسس كاميرون بيلي، الرئيس التنفيذي لمهرجان تورونتو السينمائي، المناقشة على الواقع التجاري، مشيراً إلى أن مهرجان تورونتو السينمائي الدولي كان بمثابة منصة انطلاق لأفلام تتراوح بين “الخلاص من شاوشانك” إلى “المريخ” ــ وقد حقق الأخير ما يقرب من 600 مليون دولار على مستوى العالم بعد عرضه في تورونتو. وروى كيف وصل مخرج بريطاني شاب إلى مهرجان تورونتو السينمائي الدولي في عام 1998 بفيلم منخفض الميزانية بالأبيض والأسود كان أول فيلم له بميزانية منخفضة. اجتذب اهتمامًا كبيرًا من الجماهير والصحافة والصناعة وكان المخرج كريستوفر نولان مع “المتابعة”.
تحدث بيلي عن إطلاق مهرجان تورونتو السينمائي الدولي لسوق مخصصة – سوق مهرجان تورونتو السينمائي الدولي – الذي يستمر في الفترة من 10 إلى 16 سبتمبر جنبًا إلى جنب مع المهرجان الرئيسي، مع أكثر من 9000 متر مربع من مساحة العرض، و120 عارضًا وحوالي 6000 مندوب من الصناعة. وسيركز السوق على الأفلام والتلفزيون وصفقات الوسائط الجديدة والنصوص والمسلسلات، مع قسم مخصص للتكنولوجيا الناشئة بما في ذلك الذكاء الاصطناعي.
عرضت المنتجة جانيت يانغ، الرئيسة السابقة لأكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة، منظورًا متعدد الثقافات، مستذكرة عملها المبكر في تقديم أفلام تشين كايجي وتشانغ ييمو إلى جماهير أمريكا الشمالية في الثمانينيات عندما كانا لا يزالان من الأصوات الناشئة. وقال يانغ: “لا يمكننا أن ننظر فقط إلى العلامات السطحية للنجاح”. “نحن بحاجة إلى أن نسأل: ما هي تجربة الحياة الفريدة التي يجلبها هذا المبدع؟” ما هو المنظور المفرد؟ ما هي القصة المحددة التي يحتاجون إلى سردها بشكل عاجل؟ وصفت مبادرة الأفلام القصيرة التي شاركت في تأسيسها قبل ستة أعوام مع تحالف الشاشة لآسيا والمحيط الهادئ الذي يوفر التمويل والوصول إلى الصناعة على وجه التحديد لصانعي الأفلام الآسيويات، والتي قامت إحدى خريجاتها بعرض أول فيلم لها في مهرجان صندانس.
تتبع ألبرت لي، المدير التنفيذي لمهرجان هونج كونج السينمائي الدولي، تاريخ مهرجان هونج كونج السينمائي الدولي كجسر بين اللغة الصينية والسينما العالمية ــ مشيرًا إلى أن فيلم “الأرض الصفراء” للمخرج تشن كايجي عُرض لأول مرة دوليًا في الدورة التاسعة للمهرجان في عام 1985. وبينما احتفل مهرجان هونغ كونغ السينمائي الدولي بالذكرى الخمسين لتأسيسه هذا العام تحت شعار “ما بعد الخمسين – تصور المستقبل”، وصف لي علاقة طويلة الأمد مع صانعي الأفلام مثل جيا تشانغكي، الذي جذب فيلمه القصير “Xiao Shan Going Home” الانتباه لأول مرة في هونغ كونغ في عام 1996 قبل شراكة عرض استمرت لعقود من الزمن امتدت حتى أحدث أعماله “Caught by the Tides”. وسلط لي الضوء على مسابقة جوائز Fire Bird التي ينظمها HKIFF – والتي تحمل حالة التأهل لجائزة الأوسكار للفئات القصيرة والوثائقية – وحدد الشراكات مع شركات الإنتاج بما في ذلك Suoshou Juying و Supermedia Group لدعم الميزات الجديدة والمشاريع القصيرة من جميع أنحاء آسيا.
استخدمت مديرة مركز مهرجان شنغهاي السينمائي الدولي تشن قوه خطابها للإعلان عن سلسلة من التحسينات للبنية التحتية للمواهب في المهرجان. تقدم مبادرة المواهب الشبابية SIFF ING ورشة عمل جديدة لصناعة الأفلام عبر الهاتف المحمول لأول مرة هذا العام؛ يفتح برنامج العرض الترويجي SIFF NEXT ورش العمل الصناعية للمشاركين من عامة الناس إلى جانب المحترفين؛ وتحتفل خطة دعم SIFF YOUNG Shanghai Young Filmmaker بالذكرى الخامسة لتأسيسها مع التركيز الجديد على مواهب الإنتاج التجاري. وأشار تشين أيضًا إلى أن 41 فيلمًا من أصل 49 فيلمًا في أقسام مسابقة جائزة Golden Goblet الخمسة في مهرجان SIFF هذا العام هي عروض أولية عالميًا – بمعدل عرض أول عالمي بنسبة 84٪ – مع تحقيق أقسام المسابقات الرئيسية والأفلام الوثائقية عرضًا عالميًا بنسبة 100٪ لأول مرة.
يشغل وين موي، مدير فيلم “Dying to Survive”، منصب رئيس لجنة اختيار SIFF YOUNG هذا العام وأعلن عن اختيار صانعي الأفلام التسعة من بين 59 مرشحًا مؤهلاً: خمسة مخرجين وثلاثة منتجين وكاتب سيناريو واحد. وكان من بين هؤلاء المخرج باي شيويه والكاتب تشو يونهاي. ووصف ون، وهو يتأمل في حياته المهنية، العملية الإبداعية بأنها ترياق للعزلة. وقال: “إننا جميعًا نميل إلى الوقوع في حالة من الوحدة عند صنع الفن”. “العمل معًا – مخرج مع كاتب السيناريو، ومخرج مع المنتج – هو أيضًا وسيلة لحل تلك الوحدة”. SIFF و SIFF YOUNG هي الأماكن التي توفر الرفاق
وكانت حلقة نقاش لاحقة ــ جمعت بين وانج جون، رئيس مجموعة شنغهاي السينمائية؛ ولي جي، الرئيس التنفيذي لشركة داماي إنترتينمنت؛ والمنتج تشن تشيشي؛ ووين؛ والمخرج والكاتب دونج رونيان ــ دارت مراراً وتكراراً حول حدود الصيغة. قال لي، الذي دعمت شركته فيلم “Dear You” – أحد الأفلام الناجحة لعام 2026 – إن نجاح الفيلم يعود إلى علاقة بنيت مع المخرج Lan Hongchun عبر العديد من أفلام لهجة تشاوشان ذات الميزانية المتواضعة، والتي حقق أولها حوالي 40 مليون يوان. وقال لي: “في اللحظة التي تحاول فيها تكرار شيء ما، فإن الاحتمالية تتضاءل بالفعل”. “الجماهير دائما أمامنا.”
قال دونج، الذي اكتسب خبرة كبيرة ككاتب سيناريو قبل الإخراج، ونسب الفضل إلى التعاون مع المخرجين جوان هو ونينج هاو في تعميق حرفته، إن الكفاءة في سرد القصص هي المهارة الوحيدة التي لا يمكن لصانعي الأفلام الشباب الاستعانة بمصادر خارجية. وقال: “على مدى العقد الماضي، تراجعت القدرة على كتابة السيناريو على مستوى العالم”. “أي فيلم ينجح في سرد قصته بوضوح ودقة عاطفية يميل إلى كسب الجماهير.”
قالت تشن زيكسي، التي أنتجت أفلامًا مع مخرجين من بينهم دا بينغ وتشن سيتشنغ، لصانعي الأفلام الشباب إن الإخلاص والمثابرة – وليس مطاردة الاتجاه – كانتا الصفات التي ميزت الجيل الذي عملت معه في أوائل عام 2010. وأعلنت أن Wanda Cinemas ستكشف في يونيو عن مبادرة جديدة تسمح للمخرجين الناشئين بالوصول إلى وقت الشاشة من خلال آلية عرض التمويل الجماعي “Pinhaopian” التابعة للسلسلة، مع حجز 10٪ من أوقات العرض السنوية للأعمال المستقلة والأعمال التي يقودها الشباب.
استعرض وانغ جون أن خطة Kunpeng التابعة لمجموعة Shanghai Film Group – التي تم الكشف عنها في نوفمبر 2024 كمرحلة ثانية من مبادرة المواهب الجديدة للشركة – لديها حاليًا أربعة مشاريع قيد التطوير، بما في ذلك فيلم الرسوم المتحركة “A Story About Fire” لرسام الرسوم المتحركة Li Wenyu، وهو عبارة عن ميزة إيقاف الحركة متجذرة في جماليات سيتشوان الشعبية والتي تم إنتاجها لمدة ثلاث سنوات.
